求小说网 - 都市小说 - 我有神珠可种田在线阅读 - 第41章 精華講解小說誕生的6大步驟

第41章 精華講解小說誕生的6大步驟

    這六個過程就是靈感、摘要、大綱、幕綱、撰寫、修稿。

    簡略來說,這六項就是一個從無到有的過程。

    靈感將你想寫的題材、你腦中的畫面,抽絲剝繭,化作文字記錄。

    摘要將你的靈感延伸擴大之後,創作成一個故事的雛形。

    大綱將摘要擴寫,變成結構完整、真正的故事。

    幕綱將故事拆分成幕,也就是小說的藍圖。

    撰寫依據你的幕綱,由藍圖一字一句完成小說。

    修稿重新檢視你的小說,改寫它,讓它更好。

    前三的步驟是在「創作故事」,將靈感變成故事;後三個步驟是在「製作小說」,將故事變成小說。

    有人是有靈感可是故事生不出來,那你需要看看前三個步驟;有人則是腦中有一個故事了,可是動筆寫的時候卻卡東卡西,諸事不順,寫完之後也覺得哪裡怪怪的,那應該就是後三個步驟沒有做好。

    我一一分述這六項。

    1靈感

    會出現靈感,有人是有一個想寫的『題材』,例如「我想寫一個黑社會的故事。」「我想寫一個魔法師的故事。」「我想寫一個烤麵包的故事。」「我想寫一個教育改革的故事。」

    有人則是有一個想寫的『畫面』,例如「一個吸血鬼為了保護人類而死。」「一個自閉症患者奮力衝過馬拉松終點線。」「一個貧困的母親為了小孩出賣身體。」

    想像力就是這麼有趣,當你有一個題材,或是有一個畫面,你會不斷接連衍生更多可能、更多畫面、更多情節。

    這時候你會覺得自己可以馬上坐下來大寫特寫,一週之內完成這本書。但事實上是,你通常坐下寫不到十分鐘,就開始覺得累了、無聊了。這都是很正常的事。

    光靠題材、畫面,是無法完成一本書的。

    它甚至連故事都稱不上,頂多算是個有意思的設定、有感覺的畫面。

    這時候如果你放棄不寫了,你的靈感、創意與熱情都將胎死腹中,這時候你該做的事,就是將你的靈感好好記下來,運用自問自答的方式,刺激一下大腦。

    不管你是產生題材還是畫面,請都先問自己這五個問題。

    a你為什麼想寫這個故事?你感興趣的點是?

    b依據題材、畫面、其他項的回答,故事可能需要哪些情節?

    c依據題材、畫面、其他項的回答,故事可能需要哪些人物?

    d依據題材、畫面、其他項的回答,故事可能需要哪些設定、規則?

    e依據題材、畫面、其他項的回答,故事可能會在哪個背景?

    洛克用實例來說明,如果我想寫黑社會的題材、我看到一個黑社會開槍殺死自己朋友的畫面。那我可以一一回答自己。

    a我覺得黑社會刀口舔血的生活有很多恩怨糾葛,我想寫出黑社會的外在鬥爭跟內心矛盾,那種人在江湖,身不由己的悲哀。

    b我想要出現的「情節」有

    一、黑社會被迫殺死自己的好兄弟。

    二、自己大哥侵犯自己女朋友。

    三、警察說,你再犯案就要被關二十年。

    四、就算他想改邪歸正,警察還一直找他麻煩。

    五、爸媽因為對自己混黑社會不諒解而抑鬱而終。

    c為了上面的情節,我可能需要黑社會的主角、女友、好兄弟、老大、好警察、壞警察、父母……等。

    d為了滿足情節與人物,我覺得設定主角是個被關了很久,剛被假釋的人,一旦他再次犯案,他的刑期會更加重。所以他一邊承受出獄的迷惘、過去背景的誘惑、外界的既定印象。讓他想改邪歸正卻困難重重。

    e背景應該是在現代社會(出獄時),與十年之前的社會(入獄時),讓他感受他被關了十年後,與外界的格格不入,故事應該發生在龍蛇混雜的都市黑暗角落。

    這方法的的目的就是刺激可能性,你先把所有可能的聯想、創意都記下來。而且「可以反覆補答」,你寫完「設定」之後,你覺得人物應該再多加一些,你可以再寫上去。你突然又想到一些情節,你也可以隨時再補上。

    就在這樣一來一回、一問一答中,你的故事的雛形已經出來了,你大該會知道你的故事將如何發展。

    這時候,有兩個重要的東西可能還藏在虛無中,那就是「主題」與「結局」。這時也不用急著為這兩項下定論,我們最晚可以推遲至「大綱」再決定這兩項。

    2摘要

    經過問答的想像激盪後,你的故事已經走向明確,這時候我們可以寫下故事的摘要。摘要是「主線」而不是「主題」,我們該寫的是一個故事劇情的大致走向。

    故事摘要舉例

    一個被關了十年才從監獄假釋的中年混混,下定決心要改邪歸正,可是他的錯誤的過去都一再讓他的無法回頭,黑道逼迫他重回組織、警察總是無理由的欺壓他、好兄弟在關鍵時候背叛他、父母拒絕承認他這個兒子,他為了不被重新關回監獄,就算再多羞辱、折磨他都默默忍受,忍受外界的批判、內心的迷惘,他只求人生能重來。但是命運卻不給他機會,太多難以承受的事終於壓垮他,最後他只能在痛苦和矛盾中走向滅亡。

    我們試著縮短摘要至一百字內

    一個被關了十年才從監獄假釋的中年混混,他想要改邪歸正,可是他的過去、情人、兄弟、家人都一再讓他的無法回頭,黑道的逼迫、警察的欺壓、兄弟的背叛、家人的拒絕,最後他只能在痛苦和矛盾中走向滅亡。

    我們可以再縮短至五十字內

    一個從監獄假釋的中年混混,想要改邪歸正卻被過去的錯誤束縛,最後只能走向滅亡。

    你應該訓練自己能分別寫出「兩百字摘要」、「一百字摘要」、「五十字摘要」。由多至少練習,感受一下你對故事主線的清楚程度。

    你只有先搞清楚「這是什麼故事」你才寫得出這個故事。

    當你寫完了摘要,你會發現你故事的「主題」已經呼之欲出。

    沒有主題的故事,故事就沒有一個明確的方向,劇情也會散亂,東扯西扯,主線一亂,故事結構就鬆散了。

    反之,先有一個明確的主題「努力終將贏得愛情!」劇情才能照此編排,而不是一下想追、一下不追、一下追a女、一下泡b女,最後也不知道主角到底想幹嗎?整個故事也不知道在幹嘛!

    在寫出摘要之後,如同出版社編輯不會對你的故事照單全收一樣,你也不應該對自己的故事照單全收。你應該進行初步的故事評估。

    故事題材有趣嗎?主角的目標清楚嗎?主角的阻礙清楚嗎?主角的苦難強烈嗎?什麼樣的讀者會好奇想看?故事能觸動什麼感受?故事的主題是?

    這些問題無關劇情結構起伏,目的只是單純的問你「故事引起的好奇心」有多強?如果你自己看完這個摘要,自己都不會想讀這個故事,那你絕對也不需要花時間、精力把這個摘要寫成一本小說。

    你只可以選擇「放棄這個摘要」或是「改寫這個摘要」。直到你能確定,你決定寫出來的故事,不看細部的人物、劇情、背景,光看摘要就讓人充滿興趣。

    這種摘要,才值得你花時間寫成一個故事、一本小說。

    男孩在他剛出生的時候,父母就被邪惡魔王虐殺,但邪惡魔王卻神祕的被當時還是嬰兒的男孩重創而死,而男孩的頭上則封存了一部分魔王的靈魂。在他平凡的成長過程中完全不知道世上有個魔法世界,直到有天收到了封信,宣告他即將進入魔法學校就讀,成為一個魔法師,才開啟了他的新生活。他在學校學習各種魔法知識,結交朋友也引來敵人,而他也慢慢發現,學校中有股邪惡勢力在蠢動,他注定要挑戰這股勢力並揭開身世的秘密。

    當你的故事,就算縮成了兩百個字的摘要,依然讓人超想知道後續發展時,你才應該寫下這個故事。(上述的男孩,就是大名鼎鼎的哈利波特)

    最終目標,將故事主線用最短的句型表達,可能短得只有一句話。但這短短一句話非常重要。

    一本小說10萬字,編輯可沒有耐性和時間一字一句看完你的大作,所以「一句話故事主線」、「兩百字內摘要」和「精要故事大綱」,是你進行自我推薦或投稿時必備的武器。

    如果你沒辦法用一句話清楚的說明這是一個關於什麼的故事,那恐怕觀眾看完之後,觀眾也無法說出他們到底看了些什麼。

    記住這個階段的重點任務「寫出摘要」、「評估摘要」、「修改摘要」。

    創作,教學,寫作,小說,

    3大綱

    在你經歷了摘要的篩選後,你決定寫成大綱的故事應該都是很有趣的故事。如果不是,請你回上一步重新開始,別浪費自己的時間。

    大綱就是將你的摘要擴寫,就當作你在寫一個精簡的故事,不講究文筆、修辭、呈現方式,很直觀的將你的故事中的情節一一寫下,盡量發揮你的想像力,各種關於故事的異想都毫無顧忌的加入,畢竟要寫成一本約10萬字的小說,你需要的情節、事件絕對要很多,我們先都寫出來,之後再做篩選、修改,這時你的故事的背景、人物、設定也都將做一個「大略」的敘述。

    至於大綱的字數沒有一定,從上千到近萬都可以,但是請不要把「給自己看的大綱」當小說寫,這是你創作的草稿,請你簡短速寫,我個人則是從沒超過三千字。等到小說都完成之後,我們再另外寫一個「對外推薦版的故事大綱」。

    在這階段你也應該草擬故事的大略結局,畢竟一個沒有結局的故事,會讓人抓不到故事的重點。好的故事都有個主題,而結局就是你對這個主題下的見解。

    舉例之前的黑道故事

    結局未揭曉前,你的主題可能是

    只要一走錯路,過去犯下的錯,就必須用一生來彌補。

    結局如果你讓主角成功改邪歸正、皆大歡喜。你的主題可能是

    即使過去犯下錯誤,只要真心悔改還是來得及。

    結局如果你讓主角最後悲慘的死去,沒有得到任何人的諒解同情。你的主題可能是

    過去一旦犯下錯誤,就必須付出代價,無法回頭。

    所以結局直接影響了主題的結論,這大綱階段,你應該先考量各種結局的意義,綜觀多種可能後,考量個人喜愛度、觀眾接受度、劇情精彩度後,暫訂一個結局,這樣你的故事才會往那個方向前進,一路埋下伏筆與暗示,前後一致,而不是最後的結局突兀到讀者無法接受。

    當然結局絕對可以修改,只是一旦修改了結局,同時也必須回頭檢視前文有沒有不合邏輯之處,一併修改。

    根據你的靈感問答與摘要,要大概寫出一個故事大綱應該不難,在完成大綱後,真正的工作才要開始。如同確定「摘要」本身是否有趣一樣,我們必須確定「大綱」是否精彩,不夠精彩,我們就改到精彩為止。

    我們運用最傳統而強大的工具──三幕劇來分析故事,將大綱拆成三幕,看看每一幕是不是有符合該幕應達成的任務。更進一步,洛克也編過一個編劇工具──劇情的九階段,你也可以將故事拆成九個階段,看看故事的起承轉合是不是有做好,根據三幕劇、九階段還有故事主題,你應該讓沒有出現的階段補上、沒有做好任務的階段加強、調換不應該出現的情節到它們適當的階段、將不屬任何階段的情節暫時移除、保留備用。

    這兩個工具都需要專文講解,請你移駕。

    <延伸閱讀急速!秒懂!三幕劇、故事編劇公式的9階段>

    這個創作大綱的階段,你等於是在完整檢視你的故事的觸發、阻礙、成長、衝突、轉折、改變、高潮、收尾。這些都是一個故事的命脈,值得你大費時間深思,這是真正的在編故事,所以你可能需要參考一些編故事的要訣。

    <延伸閱讀讓讀者不停翻頁的6大寫作手法>

    這階段是你創作的最大難關,因為你創造的是故事的精要──結構,你花的時間可能比你實際寫完整本書的時間還長,在靈感與邏輯的合作下,你可能千辛萬苦、一改再改才能寫出一個無懈可擊的大綱。然後你會得到一個精簡的故事大綱,與結構完整的精彩故事。這是真正的故事創作。

    在創作大綱的同時,細節的「人物特質」、「故事設定」也將隨著劇情產生,你應該一邊寫大綱一邊記錄,三者可能互相影響。一個鮮明的人物可能有些事一定會去做,又或者一個故事設定可能影響人物會發生哪些事?這些紀錄都是往後你在寫幕綱或是在撰寫小說時,一旦劇情產生了瓶頸,它們是很好的參考資料。

    總結這階段的工作「擴寫大綱」、「分出結構」、「思考修改」。熬過這個階段的折磨,我們便可以邁入下一個階段的辛苦。

    幕綱是寫小說中最辛苦的階段,因為它將扎實的記下你將寫出的每一個字的原型。

    但是在經歷了摘要的篩選、大綱的整修後,你應該會得到一個有趣、精彩的故事。這會讓你寫綱幕的工作快樂不少。

    之前說創作大綱靠的是靈感與邏輯協力合作,而幕綱靠的則是你的想像力。把自己當成一個導演,正在運鏡。看到這句大綱,「他從監獄大門走出。」你腦中的畫面是什麼?他走過長廊、領了物品、換了衣服、走出大門、看著藍天。這就跟在你的腦中拍電影一樣。你看到什麼你就寫下什麼。

    你覺得畫面之間的切換不流暢,你就多想想是少了什麼畫面,這可能是大綱中漏寫或是省略的情節。

    反之,以幕為單位來檢視,你也可以找出那一幕是多餘的、與主線無關的、對後文沒有影響的,將它刪除。如果該幕對後文影響很小,也可以考慮整併、改寫或刪除。

    這反覆推敲的過程很費時、費心力,有時腦袋很頓、有時感覺不出來,但是不管順或不順,這階段都需要你一步一步走過,無法取巧。

    寫幕綱雖然辛苦,可是你已經有所本了──你已經有了大綱,應該能慢慢的寫下去、寫完它,但是別忘了,「綱」就是一種簡化,別把幕綱當小說寫,記下你腦中畫面的重點就可以了。

    關於寫幕的知識太多,我們可以看看其他專文。已經寫得很詳細了,在這洛克便不再重複。

    <延伸閱讀製造小說-幕的因果3步驟、幕的模式&5個基本要素>

    5撰寫

    洛克認為這是最有成就感的階段,如果你的幕綱都有抓到重點,你將每一幕都寫出來應該很少遇到瓶頸,你最大可能遇到的瓶頸就是,不知道怎麼樣貼切的描述人事物。或是你覺得寫得太白、不美。又或是幕綱連起來就是不順。

    這些問題牽涉到了你的描寫能力、文筆用典、行文流暢,你能做的就是把你覺得有問題的地方記下來,找一個你崇拜的作家,看看他的作品中,他遇到這些情況時怎麼描寫。任何的學習都從模仿開始,所以盡量參考沒關係。

    但是所有的學習也都必須經過練習,所以你該多寫多練,才能把它變成自己的東西。

    要解決這個問題,沒有速成的辦法,除了大量閱讀、大量練寫之外,別無他法。洛克這裡只能一些文章讓你做參考。

    <延伸閱讀輕輕鬆鬆提升文筆的4個寫作技巧>

    我的觀念中,劇情好的小說永遠完勝文筆好的小說,沒有例外。文筆好是加分,但是看看那些翻譯文學,就算翻成了中文,好故事就是好故事。

    所以,在擔憂文筆之前,請確定你的前四個步驟已經無懈可擊。

    6修稿

    這絕對是挫折感最大的一個階段,你會覺得自己所有可能出錯的地方都出錯了,你幾乎犯了每一個錯,你不知道自己前些日子到底在白忙什麼,你會覺得自己根本沒有寫小說的天分。

    這些都是正常的反應,有位小說家說,他的作品最少都修過六次,王文華也說他一頁重寫二十次。這代表,修稿幾乎是一個必須的過程。你可能大筆一揮,之前想了半天、寫了半天的內容都沒了。你也可能思索了半天,卻無法決定自己應該改哪裡,因為你已經看習慣了。

    一般來說,我們會建議,讓別人試讀你的稿子,不管是內行的文學人或是單純的愛閱者(最方便就是放上網路),他們都可能有不錯的建議或是真實的感受,別害怕被批評,害怕被批評是無法成為小說家的。。

    修稿需要經驗,被批評也需要經驗,你越能冷靜看待批評,自然會越容易發現「自己看不出」的錯。

    修稿的技巧與步驟,請看這篇專文。